Kameramuseet + New York 81

Begge handler om kameraet som verktøy, for erindring og bevissthet, for menneskelig kontakt og historisk analyse. Og begge er ypperlige eksempler på filmer der fortellerstemme og bilder går opp i en høyere enhet.

En kveld i filmessayets tegn. Samtale etter filmen ledet av Maria Fosheim Lund (Ph.D-kandidat ved Institutt for medier og kommunikasjon, UiO), med Jannicke Systad Jacobsen og Trygve Hagen – regissør og medvirkende i flere av Jan Knutzens filmproduksjoner.

OM FILMER OG FILMSKAPERE:
NEW YORK 81 er et mysterium, om et fotografi som aldri ble hentet fra fotobutikken der det ble levert inn. Hvem er med på bildet? Hvem er fotografen? Og: Hvem kunne de være? Filmen reflekterer over historiene til alle som blir involvert i etterforskningen, og over fotografiet som fenomen. Hvorfor velger vi å feste visse øyeblikk til film?

Jannicke Systad Jacobsen (f. 1975) er filmskaper, utdannet ved London International Film School og den tsjekkiske filmskolen. Hun har laget kortfilm, dokumentar og fiksjonsfilm, og vant Amanda i 2012 for FÅ MEG PÅ, FOR FAEN.

KAMERAMUSEET er en av Jan Knutzens mest kjente verk. Det er en hyllest til gamle kameraer som står og samler støv i filmskaperens leilighet. Men også et stykke kritisk teknologihistorie, om hvordan ulike kameramodeller har tjent høyst ulike filmskaperes estetiske prosjekter: de filmer storker, «jungelfolk», revolusjon, nattlig flanering. Filmen kombinerer klipp fra filmer av blant andre Per Høst, Thor Heyerdahl og Chris Marker, med samtidige bilder. Filmen vant pris for beste dokumentar på filmfestivalen i Barcelona.

Jan Knutzen (f. 1943) er en av norsk dokumentars mest særegne filmskapere. Han har laget en rekke essayfilmer som blant annet undersøker forholdet mellom kunst, mentalitet og teknologi. Kjent for BOPLICITY (1994, vinner av Gullstolen under Kortfilmfestivalen i Grimstad) og FUNKIS (1992).